15. Artistas Latinoamericanos

ARTISTAS LATINOAMERICANOS, MOVIMIENTO QUE REPRESENTAN Y SU CARACTERÍSITCA PRINCIPAL
NOMBRE DEL ESTUDIANTE:
MODALIDAD: Individual
DIEGO RIVERA	Movimiento principal que representa el artista: muralismo
Nacionalidad: mexicano	Tendencias o Influencias que recibió: Influencias del cubismo de Pablo Picasso, el impresionismo de Renoir y la composición de Cezanne.
Característica del Artista y su obra: Manejo la pintura de caballete con visión alegre y sensual del folclore de su país, dibujante magistral y estupendo colorista. Pinto grandes frescos en lugares públicos, porque, considero que este tipo de arte pertenece a la clase trabajadora, relatando la historia y los problemas sociales que enfrento y  sufre su país
JOSÉ CLEMENTE OROZCO	Movimiento principal que representa el artista: muralista
Nacionalidad: mexicano	Tendencias o Influencias que recibió: Renacimiento y expresionismo
Característica del Artista y su obra: Contribuyó a recuperar la técnica, el diseño y los temas de la pintura al fresco. Sus obras se caracterizan por las líneas diagonales y el color gris. En los últimos años su estilo se fue simplificando, buscando sobre todo un carácter más dramático y violento que le aproximara más al expresionismo.
DAVID ALFARO SIQUEIROS	Movimiento principal que representa el artista: muralista
Nacionalidad: mexicano	Tendencias o Influencias que recibió: Síntesis del futurismo, expresionismo y abstracción.
Característica del Artista y su obra: Represento frescos con actividades dinámicas revolucionarias para alentar a las clases sociales menos favorecidas. Manejo de colores fuertes e intensos.
FRIDA KAHALO	Movimiento principal que representa el artista: surrealismo
Nacionalidad: mexicana	Tendencias o Influencias que recibió: Recibió influencias de Diego Rivera como el empleo de zonas de color amplias y sencillas plasmadas en un estilo deliberadamente ingenuo. Inspirada en el arte popular de su país.
Característica del Artista y su obra: Realizo autorretratos relatando el sufrimiento por el que pasaba a diario, luego de su accidente, cuando tenía solo 16 años. Incluyo elementos fantásticos, claramente introspectivos, la libre utilización del espacio pictórico y la yuxtaposición de objetos incongruentes realzaron el impacto de su obra.
CARLOS MÉRIDA	Movimiento principal que representa el artista: Muralista y pintor
Nacionalidad: guatemalteco	Tendencias o Influencias que recibió: Abstracción de la forma y constructivismo
Característica del Artista y su obra: Siempre divulgó su descendencia maya-quiche ya que se sentía muy orgulloso de ello, por ende, su tema principal fue el indigenismo sintetizando los elementos decorativos  de la arquitectura  precolombina a través de la creación de un sistema de signos de figuras  cambiantes
WILFREDO LAM	Movimiento principal que representa el artista: Pintor surrealista
Nacionalidad: cubano	Tendencias o Influencias que recibió: Surrealismo latinoamericano e influenciado por Pablo Picasso, expresionismo.
Característica del Artista y su obra: Fusiona la cultura afrocubana con las tendencias europeas, donde crea imágenes  oníricas biomorficas de una imaginación exuberante Realizo representaciones de  figuras fantasmagóricas de humanos, animales y plantas en escenarios de jungla poco profunda que reflejan su síntesis de la santería, el surrealismo y el cubismo En la década de los cincuenta sus complejas figuras volumétricas se aplanaron y, se hicieron más esquemáticas, y el lujoso follaje cedió el paso a campos de manchas vaporosas.
ARMANDO REVERÓN	Movimiento principal que representa el artista: Pintor impresionista
Nacionalidad: venezolano	Tendencias o Influencias que recibió: Impresionismo francés, expresionismo y simbolismo.
Característica del Artista y su obra: Sus temas preferidos fueron el paisaje y la figura humana. Mientras estudio en la academia de bellas artes sus temas fueron meramente académicos tomando como temas la religión, los paisajes y la naturaleza muerta. Su carrera artística se ve marcada por tres periodos como: periodo  azul, donde sus obras se encuentran inmersas en una atmosfera sensual y misteriosa, dominada por este color.(retratos de juanita -su esposa-, paisajes y majas)- periodo blanco, abandona por completo el impresionismo y pinta con cortes abstractos y por último el periodo sepia, surge luego de que él sufre una crisis nerviosa y escenifica figuras desnudasen un interior al tiempo que su producción se torna dramática con acentos expresionistas. Sus modelos, juanita y unas muñecas de trapo hechas por él. En su etapa final encerrado en una clínica psiquiátrica, realiza distintos retratos de pacientes, que constituyen su último trabajo. Sus pinturas giran esencialmente en torno a la representación de paisajes y figuras femeninas, en algunas de las cuales muestra cierto erotismo.
PEDRO FIGARI	Movimiento principal que representa el artista: Pintor pos-impresionista
Nacionalidad: uruguayo	Tendencias o Influencias que recibió: Nueva corriente impresionista
Característica del Artista y su obra: Abogado, pintor, periodista, dibujante que impulso la creación de la escuela de bellas artes en este país. Publicó un ensayo filosófico titulado “Arte, Estética, Ideal”. Consiguió plasmar con gran ritmo y vigor cromático la memoria colectiva rioplatense. Impulso la ideología del nativismo, donde propuso  el rescate de las matrices "raciales" y culturales subyacentes en la satisfactoria realidad del veinte, tiñe en mayor o menor medida todo el panorama artístico e intelectual de la época, constituyendo, además, un eventual soporte ideológico del movimiento estético renovador.
JOAQUÍN TORRES GARCÍA	Movimiento principal que representa el artista: Pintor abstracto
Nacionalidad: uruguayo	Tendencias o Influencias que recibió: Movimiento modernista catalán
Característica del Artista y su obra: En la restauración de la catedral de Palma de Mallorca,  realizó unas vidrieras con diseño geométrico y colores planos, que producen en el interior una iluminación singular. Pública una revista junto con Mondrian donde promueven el arte constructivista y abstracto, también difunde el constructivismo en Latinoamérica.
OSWALDO GUAYASAMÍN	Movimiento principal que representa el artista: Indigenismo y simbolismo
Nacionalidad: ecuatoriano	Tendencias o Influencias que recibió: El padecimiento del ser humano, indigenismo
Característica del Artista y su obra: Estética simbolista muy personal caracterizada por el uso de colores neutros y formas rotundas al servicio de un arte, su obra “la edad de la ira” que tiene como objetivo la denuncia de las injusticias sociales que ha padecido el ser humano y, en honor a estas personas estructuro y realizo un museo que lleva su nombre, en Quito. Su último proyecto se titula “La edad de la ternura”, y está basado en el tema del amor maternal y la infancia.
TARSILA DO AMARAL	Movimiento principal que representa el artista: Pintora moderna
Nacionalidad: brasilera	Tendencias o Influencias que recibió: Cubismo y realismo francés,  origines africanos de su cultura, realismo socialista
Característica del Artista y su obra: Su vida artista fue marcada por tres etapas: - “Pau Brasil” – “Antropofagia” Estos cuadros se caracterizaban por la exageración de las formas anatómicas y por un cierto toque Surrealista, pero sin perder de vista, por supuesto, la cuestión de la identidad nacional y en la tercera etapa aborda temas sociales donde el  compromiso político se traduce, también, en una pintura más directa, tal vez estilísticamente menos moderna, pero siempre inventiva.
ALFREDO VOLPI	Movimiento principal que representa el artista: Concretista - abstracto
Nacionalidad: brasileño	Tendencias o Influencias que recibió: Artistas italianos como Giotto
Característica del Artista y su obra: Realizo  mástiles, banderolas y fachadas, transformándose en el gran colorista de Brasil. Desde joven empezó a pintar de forma autodidacta. Ejerció diversos oficios, entre ellos el de carpintero, tallador y pintor de paredes.
ROBERTO MATTA	Movimiento principal que representa el artista: Surrealismo – expresionismo abstracto
Nacionalidad: chileno	Tendencias o Influencias que recibió: Influenciado por Dalí, Picasso y el Greco
Característica del Artista y su obra: En sus primeras obras se ve reflejada sus preocupaciones metafísicas, la importancia de las creaciones religiosas, también un poco de humor, erotismo, pensamiento y reflexión. Dibujos figurativos que, con el tiempo, se volvieron abstractos.
ANTONIO BERNI	Movimiento principal que representa el artista: Pintor y grabador neofigurativo
Nacionalidad: argentino	Tendencias o Influencias que recibió: Pintura francesa, surrealismo
Característica del Artista y su obra: A los 10 años estudio vitrales y se cultivo en el dibujo. Fue considerado niño prodigio ya que a los 15 años realizo su primera exposición. Colaboró con el mexicano David Alfaro Siqueiros en la realización de un mural en y evolucionó hacia un realismo social narrativo En la década de 1950, sus obras adquirieron un carácter dramático y e inició una serie de paisajes suburbanos donde los personajes están ausentes. Al comienzo de la década de 1960 su obra se orientó hacia el Expresionismo, para más tarde desembocar en una síntesis entre el Pop Art y el realismo social. En su trayectoria se aprecia un gran protagonismo del color, que se acentuó en 1977 con “Los hippies”, “Airport” y “Promesa de castidad”. Además de las series citadas realizó varios paneles decorativos, bocetos escenográficos, ilustraciones y colaboraciones en libros y prensa nacional y extranjera.